《春赋》是一支明快的春之圆舞曲，又是一幅绚丽的春之游乐图。描写了统治阶级春游时的狂欢极乐，曲折地表现了梁初社会繁荣气象，表现了一种得意的升平的欢乐情绪。全赋以大量的典故与轻靡的情思来表现对春天的赞美，辞藻绚丽，对仗工整，充分表现了六朝的绮靡文风。
此赋曲折地表现了梁初社会繁荣气象，表现了一种得意的升平的欢乐情绪。当然，在这篇赋中是找不到人民的艺术形象的。它所描写的是统治者和宫妃们在“春苑”中的欢乐情景和热闹场面。但衡量作品，并不能因为描写的对象是统治者和宫妃，就否定它有反映现实的价值。作品的客观效果往往是大于作家的写作意图的。只要把它和作者《哀江南赋》的“于时朝野欢娱”一段并读，就能体会到它很艺术地表现了梁初社会的太平景象了。
这篇《春赋》篇幅虽小，却通篇都是对偶，称之为他的前期代表作，从文学上看也是当之无愧的。庾信不仅在赋和诗中经常使用对偶，就是在碑文中也是习惯于用对偶的。对偶对庾信来说是语言习惯，是常用的语言模式，成了他的语言风格的一部分。《春赋》是由三十一个对偶组成的。从头到尾无一不是对偶。其中只有一联，在形式上可以不算对偶。“三日曲水向河津，日晚河边多解神”其实这也可以算做宽式对偶，是明显对称的。同时，此赋大量运用修辞手法，包括比喻、夸张、比拟、映衬等，用典尤其多，共有十一个典故。其中开头十二句就用了八个典故。
“赋”的本义是敷陈其事。作为文体，则是要“铺采摘文，体物写志”（《文心雕龙·诠赋》）。庾信的这篇赋偏于写景，耽于逸乐，夸饰宫廷生活，无非为帝王的游赏助兴，其志趣无可称道。所可称道者，在于铺采摘文的手段，选声炼色的造诣。就造句形式上说，开头与结尾处多七言句，声律近于诗，正所谓启唐人七古之先鞭。末段五、七言句相杂成文，婉转流利，风情翘秀。至于“眉将柳而争绿，面共桃而竞红”二句，不但属对精绝，而且刻画微妙。后来，初唐的王勃效仿庾信的《马射赋》中“落花与芝盖同飞，杨柳共春旗一色”一句，在《滕王阁序》中造句说：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。堪称青出于蓝而胜于蓝。再就描摹声色上说，《春赋》亦不乏秀句。如“钗朵多而讶重，髻鬟高而畏风”，下笔轻灵，形象宛在；“影来池里，花落衫中”，自然流出，却有无尽情致。又如“月入歌扇，花承节鼓”，读之如见其形，如闻其声，令人心醉目眩。庾信的早年赋作多事白描，此赋亦然。但是，白描中溢光流彩，绮靡宕逸，这正是庾信远俗独到之处。
译文及注释
译文
宜春下苑的春天又回来了，披香殿里正赶制春装。新年伊始的鸟鸣婉转动听，早春二月的柳絮满路飞扬。就好像来到了河阳县，眼前都是桃李的花朵；又像是进入金谷园，到处是青翠的林木。一丛丛香草妨碍了游人的脚步，一缕缕游丝拦住了幽邃的去路。
美女们一下子拥进上林苑，纷纷争抢着渡过河桥。她们有的来自阴丽华的金屋，有的来自赵飞燕的椒房。头上的朵朵金钗重得吓人，高耸的发誓似乎一阵风就能吹倒。黛眉和绿柳互相衬托，面颊同桃花一般娇红。她们的身影倒映在池水中，衫袖上洒满了缤紛的落英。
初染绿色的苔草下有鱼儿嬉游，青青的麦垄间遮蔽着雉鸡。楼台上吹奏着弄玉悠扬的箫声，水波里伴和着洛神玉佩的锵鸣。这里有戚里富家的豪华气派，又有新丰城里的美酒佳肴。石榴汁香气四溢，陈葡萄酒愈加甘醇。荷花似的玉碗玲珑剔透，莲房样的金杯璨璨生辉。既有鲜嫩的竹笋，又有细核杨梅。捧琴奏乐的是歌妓绿珠，行觞劝酒的是才女文君。
玉管调准了乐音，弦端弹出了琴声。歌喉唱出了《阳春》《渌水》之曲，舞袖飘扬如鸾凤的飞歌。笙簧渲染着气氛，弦柱变換着乐拍。歌扇团团如满月，节鼓声声催传花。在座的有娴熟乐律的李都尉，亦有精于骑射的潘中郎。或者停车小苑，流连光景；或者移步长杨，醉心射猎。但见马备金鞍，良弓在手，驰道上烟生弥漫，一队队射手进入校场。他们的坐骑是天池的龙种，腰带镶嵌着荆山的美玉。锦袍上绣着吉样的白鹿，绫袄上织出如意的凤凰。
三月三日是曲水饮禊的节日，河边一天到晚是洗濯祈神的游人。树下有人流杯聚饮，滩头有人横渡戏水。一个个衫袖上妆饰着彩箔，领巾上点缀着珠玉。高高的山头上日已偏斜，游人们不醉酒尽兴便不回家。春水照人胜过屋里悬挂的明镜，衣衫熏染的香气比不过户外的春花。
注释
宜春苑：指宜春下苑，汉武帝所造，在今陕西西安。
披香殿：汉武帝时宫殿名，在今陕西西安。
新年：一年之始，指春天。
啭：形容鸟声婉转。
杨花：柳絮。
河阳：今河南孟州西北，晋代文人潘岳曾为河阳令。
金谷：晋代富豪石崇所建之金谷园，在今河南洛阳西北。
游丝：春天虫类活跃，所吐之丝很长，到处飞扬。两句言草多丝长，碍人行路。
上林：宫苑名，汉武帝所建，在今陕西西安附近，本为秦旧苑，汉武帝增广之，方三百余里，离宫七十余所，苑中养百兽，名果异卉三千余种。
河桥：古桥名，晋杜预建，在今河南孟县西南，东晋以后常为兵争之地。
丽华：指阴丽华，东汉光武帝皇后。
金屋：汉武帝儿时曾说如果能娶阿娇（陈皇后）为妻，当以金屋藏之，这里指华丽的宫室。
飞燕：赵飞燕，西汉成帝皇后。
兰宫：与上句“金屋”一样都泛指华丽的宫室。
钗朵：做成花朵形状的钗。
讶重：指首饰很多，重得吓人。
髻鬟：古代妇女的一种发式，将头发盘起束于头顶。
将：与。
争绿：当时妇女用一种绿色颜料描眉，眉痕微绿，故言眉柳争绿。
弄玉：秦穆公女，萧史妻。萧史善吹箫，作凤鸣，穆公为之筑凤凰台。一夕，吹箫引凤至，与弄玉随凤仙去。
凌波：形容女子步履轻盈。
戚里：汉代外戚居住地。
新丰：西汉高祖十年（前197）的骊邑县改名，在今陕西临潼区东北阴盘城。
石榴：指石榴酒。
蒲桃：即葡萄，亦指酒。
酦醅：未过滤的重酿酒。
绿珠：晋石崇的歌妓，美而艳，善吹笛。
文君：指卓文君。与司马相如私奔后，在临邛卖酒，文君亲自当垆。
阳春：古代高雅的乐曲。
渌水：古乐曲。
对凤回鸾：形容舞姿翩跹。
炙：熏陶。
笙簧：吹笙鼓簧。
月入歌扇：扇作满月形。
节鼓：古乐器，状如博局，中开圆孔，鼓置其中，击之以为乐曲节奏。
协律都尉：掌管音节的官职。汉武帝时，李延年为协律都尉，这里即代指李延年之类精通音乐的人。
射雉中郎：指晋潘岳。岳曾以太尉掾兼虎贲中郎将，寓直于骑射省，而且作有《射雉赋》。
苑：养禽兽，植树木供帝王游乐打猎的场所。
长杨：指汉长杨榭，在长杨宫，秋冬在此校猎。
柘弓：用柘（桑属）材制成的良弓。
马埒：射箭跑马的驰道两侧所建的矮墙。
分朋：分群，分批。
天池：指青海湖。
荆山：在今湖北沮水、漳水发源处，产玉。
玉梁：带名。
三日：指农历三月三日上巳节。古人于是日至河边洗濯，并为曲水流觞之饮，以驱邪祈福。梁时此俗犹盛。
曲水：流水环曲为渠，古人于上巳节在水边举行宴会，在水渠中放置酒杯，任其漂流，流到谁的面前，谁就用来饮酒。
河津：河边渡口。
解神：祈神还愿。
流杯客：传说东汉年间，刘晨、阮肇入天台山采药，见桃树下有一杯流出，内有胡麻饭，后遇到两个仙女，被邀至家中，半年后还家，子孙已过了七代。
沙头：水旁之地。东晋永和三年，桓温伐蜀，从山阳出江南，李势遣将拒温，将士从沙头津北渡。
镂薄：刻镂金薄作为头饰。薄，通“箔”。
帖：贴近，这里是搭配的意思。
三晡：傍晚时分。
胜：美好。
《春赋》是一支明快的春之圆舞曲，又是一幅绚丽的春之游乐图。描写了统治阶级春游时的狂欢极乐，曲折地表现了梁初社会繁荣气象，表现了一种得意的升平的欢乐情绪。全赋以大量的典故与轻靡的情思来表现对春天的赞美，辞藻绚丽，对仗工整，充分表现了六朝的绮靡文风。
此赋曲折地表现了梁初社会繁荣气象，表现了一种得意的升平的欢乐情绪。当然，在这篇赋中是找不到人民的艺术形象的。它所描写的是统治者和宫妃们在“春苑”中的欢乐情景和热闹场面。但衡量作品，并不能因为描写的对象是统治者和宫妃，就否定它有反映现实的价值。作品的客观效果往往是大于作家的写作意图的。只要把它和作者《哀江南赋》的“于时朝野欢娱”一段并读，就能体会到它很艺术地表现了梁初社会的太平景象了。
这篇《春赋》篇幅虽小，却通篇都是对偶，称之为他的前期代表作，从文学上看也是当之无愧的。庾信不仅在赋和诗中经常使用对偶，就是在碑文中也是习惯于用对偶的。对偶对庾信来说是语言习惯，是常用的语言模式，成了他的语言风格的一部分。《春赋》是由三十一个对偶组成的。从头到尾无一不是对偶。其中只有一联，在形式上可以不算对偶。“三日曲水向河津，日晚河边多解神”其实这也可以算做宽式对偶，是明显对称的。同时，此赋大量运用修辞手法，包括比喻、夸张、比拟、映衬等，用典尤其多，共有十一个典故。其中开头十二句就用了八个典故。
“赋”的本义是敷陈其事。作为文体，则是要“铺采摘文，体物写志”（《文心雕龙·诠赋》）。庾信的这篇赋偏于写景，耽于逸乐，夸饰宫廷生活，无非为帝王的游赏助兴，其志趣无可称道。所可称道者，在于铺采摘文的手段，选声炼色的造诣。就造句形式上说，开头与结尾处多七言句，声律近于诗，正所谓启唐人七古之先鞭。末段五、七言句相杂成文，婉转流利，风情翘秀。至于“眉将柳而争绿，面共桃而竞红”二句，不但属对精绝，而且刻画微妙。后来，初唐的王勃效仿庾信的《马射赋》中“落花与芝盖同飞，杨柳共春旗一色”一句，在《滕王阁序》中造句说：“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。堪称青出于蓝而胜于蓝。再就描摹声色上说，《春赋》亦不乏秀句。如“钗朵多而讶重，髻鬟高而畏风”，下笔轻灵，形象宛在；“影来池里，花落衫中”，自然流出，却有无尽情致。又如“月入歌扇，花承节鼓”，读之如见其形，如闻其声，令人心醉目眩。庾信的早年赋作多事白描，此赋亦然。但是，白描中溢光流彩，绮靡宕逸，这正是庾信远俗独到之处。
这是一首凭吊杜甫的诗，此诗用语温丽意悲，描写了草堂荒芜景象，并抒发了缅怀诗人之情。
首联“浣花溪里花多处，为忆先生在蜀时”点题，起得平平。颔联“万古只应留旧宅，千金无复换新诗”则写的热情洋溢，推崇杜甫的诗业成就：“旧宅”是眼前所见，万古应留，是诗名长在；“新诗”为意中所念，千金难求，是诗人已殁。两句相反相成。”颈联“沙崩水槛鸥飞尽，树压村桥马过迟”则从“旧宅”入笔，遥接杜诗所写物态，古今勾连，见出常变之景。杜甫《客至》：“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。”此处“鸥飞尽”反用其意。槛崩鸥走，以见旧宅的荒凉。尾联“山月不知人事变，夜来江上与谁期”反承上意，从不变之山月摹想，极致低徊惆怅之情。再点“忆”字，有人亡物在之叹。
此诗中二联颇见功夫，胡震亨说作者“工于造联”，大概即指此类。
这首诗所写的是出卖苦力的劳工的艰难生涯。前四句写暑天长期无雨，云头尘土飞扬，深堂挥汗如雨，干旱酷热。中四句言“负重民”，身冒酷暑，奔走长街，衣不蔽体，弯腰负重，承受着惨重的劳累，换钱来养活儿女。后四句以富人家的牛马来与劳工对比，牛马能在高树下乘凉避暑，劳工哪有这种福气。全诗取材贴近现实，出语平易晓畅，字里行间充溢着对下层劳工的同情。
张耒出身贫寒，从政后又一直沉沦下僚，对广大人民的穷苦生活有所体察和了解，在苏门四学士中，他是最关怀民生疾苦的，也写过不少反映人民疾苦的诗篇，这首《劳歌》是他的“古乐府歌词”之一。它以朴素明快的语言，通过对“负重民”劳动神态的刻画，从一个侧面反映了劳动人民的悲惨命运。
诗的开头四句刻意渲染暑天之热。一二两句写天气：说“云头不合”，则可见烈日当空；说“惟飞土”，既呼应了上句“三月元无雨”，又强调了气侯炎热干燥，尘土飞扬。三四两句写诗人自己：盛夏赫赫，骄阳似火，深堂高卧，想动身而未动身，就汗如雨下，这表明炎热已到了难以忍受的程度。这四句对“热”尽情渲染，为后面写“负重民”劳动的艰辛，作了有力的铺垫。
“忽怜长街负重民”，下一“忽”字，笔锋陡然一转，结上开下，中间四句进入对“负重民”的正面描写。诗人由己及人，对于苦力的劳动强度，生活境况，不发抽象议论，也不作全面介绍，而是巧妙地通过两个典型细节的刻画，把“怜”的感情交织进去，含蓄地表现出来，这种手法是很高明的。“筋骸长彀十石弩”，一个青筋暴出，骨瘦如柴，身负重物，移步艰难的苦力形象，令诗人心碎。这一细腻描绘，不仅具有强烈的真实感，而且逼真地点明物体之重已远超过人所能承受的限度。
“以力受金饱儿女”，苦力的区区报酬得来十分不易，其中渗透着很多血和汗。这就深化了主题。“半衲遮背是生涯”一句，使文意层层逼进。烈日曝晒，“负重民”尽管衣不蔽体，却全然不顾。因为他们已被剥削得一无所有，除出卖苦力外别无“饱儿女”之法。“负重民”是家中直接挣钱者，从事的又是如此费力的劳动，尚且是“半衲遮背”，那么完全可以推断，所谓“饱儿女”，充其量也只不过勉强活命而已。这两个典型细节的刻画，不仅逼真感人，使文势跌宕，而且含意深长，从中也引发了一个问题：“是谁把“负重民”推向了苦难的深渊？”诗中体现了作者观察的深刻，剪裁的精当。
最后四句，变换韵脚，笔锋一转，向更深的意境开掘，以人与畜相比。牛马都有人爱护，拴在树下乘凉，唯恐其“犯炎酷”，而“负重民”如此艰辛，却无人怜惜，人还不如牛马。这样的强烈对比，更可看出“负重民”是生活在人间地狱，更能激起读者的深切同情。此外，作者有意换了入声韵，更表现出这是“凄厉萧杀”之音。
这首诗之所以具有强烈的艺术感染力，首先是因为诗人对劳动者有很深的感情，其次是因为成功地运用了多种描写技巧，刻意经营，发挥了艺术独创性。
《劳歌》通过作者自己的切身体验，反映劳动人民的痛苦生活。全诗取材贴近现实，出语平易晓畅，不用一个典故，也没有一个怪字，字里行间充溢着对下层劳工的同情和怜悯。
这首词开头“镜水夜来秋月，如雪”描写秋天夜色，皎洁明媚的月光，倾泻在平静如镜的水面上，好像洁白的雪。点出时间是秋天的一个月色明媚的晚上——一个良辰。并以秋月之景，渲染出一种浪漫的气氛：有良辰必有美景。“采莲时”，点出了人物活动的地点。这个活动地点是个很重要的背景。因为在南方采莲季节常常包含着男女表达爱情的活动，是一个很浪漫的季节。只有交待出这一场所，才能更好的展开下文，也算是一种铺垫。这样才能使下文的意境更充实，更易理解，更易把握女主人公的情感世界。“小娘红粉对寒浪”，“小娘”是指采莲女，诗中的女主人公。“红粉”，是说采莲女正值青春妙龄，打扮的十分美丽，楚楚动人。“红粉”两字用简练的笔法勾勒出了采莲女的外貌特征也体现出一种淡雅丽饰的色彩美，女为悦己者容，采莲女一出场就给人以不俗的感觉，清新淡雅。而“寒浪”则是对“红粉”的衬托，以及对心境进一步的解说。“红”在这还象征着青春、热烈、希望和期盼，而“寒”表面上看是对秋月的进一步解释，孤寂，寒凉而内涵则是表示孤单和寂寞，以周围的环境和气氛，来揭示女主人公的内心世界。在这镜水如月之夜，浪漫季节，不仅心起涟漪故而“惆怅”，进而有所思。“正思惟”，则是这时心境的真实写照。这季节，花好月圆，情歌缭绕，四处回响；轻舟荡漾，激起浪花朵朵，而自己的恋人不知在何方。不禁心潮激荡，思绪茫茫，无人能解其中滋味。正是越思越想，越想越愁，越愁越伤感，正应了古语“剪不断，理还乱”。