《黄河颂》是一首反映抗日救亡主题的抒情诗，此诗亦是诗人对黄河唱出的颂歌，诗人用澎湃的热情地讴歌了黄河的宏伟气势、源远流长，对中华民族的孕育和巨大的保护作用，歌颂了中华民族坚强不屈的民族精神，表达了中华儿女的坚强决心和一往无前的勇气。全诗语言奔放，意境开阔高远，气势磅礴，充满力量，读来一气呵成，激情澎湃，给人以强烈的精神震撼。
这首诗着眼于“歌颂”，在结构上与组诗第一章《黄河船夫曲》是紧密相承的。《黄河颂》中，诗人作为时代的歌手出现，他站在高山之巅，代表祖国英勇的儿女，向着黄河唱出了颂歌，用澎湃的激情热情地讴歌了黄河的宏伟气势、源远流长，对中华民族的孕育和巨大的保护作用，并表达了学习黄河精神，铸就像它一样伟大坚强的决心。
层次结构
诗人开篇就以呼告的手法直接称读者为“朋友”，这是诗人抒发感情的需要，直接揭示黄河形象和它所表现出来的民族精神，点明“歌颂黄河”这一主题。之后是“望”中所见，描绘了黄河波涛澎湃、“浊流宛转”、浩浩荡荡的气势。接着分三个层次赞颂黄河：赞颂黄河养育了中华民族；赞颂黄河的历史贡献，像一道天然屏障保卫着中华民族；指出黄河的地理优势，赞颂黄河对中华民族精神的滋润。最后由实到虚，歌颂黄河地域宽广，泽及众生，并代表中华儿女发出要向它学习的誓言。
接下来由“我”落笔，由“我”的“望”引出对黄河形象的描写，一直统领到“把中原大地，劈成南北两面”而所“望”的内容，既有写实的成分，也有雄奇瑰丽的想象，条理清楚，章法谨严：先是近镜头特写——“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜”；再是俯瞰全景式的总写——“浊流宛转，/结成九曲连环”；然后是纵向描写黄河的流向——“从昆仑山下/奔向黄海之边”；最后横向展开到黄河流域两岸——“把中原大地/劈成南北两面”。可以说层次清楚，条理分明，为下文的“颂”作了很好的铺垫。
艺术特色
《黄河颂》旋律激昂，气势磅礴，充满了强的冲击力和震撼力，展示了黄河桀骜不驯的血性和中华民族的英雄气概。在写作上有以下几个特点。
第一，比喻象征手法的运用。对黄河的“颂”是通过三类比喻逐层展开的。作者首先把黄河比喻为“民族的摇篮”、“五千年的古国文化”的发源地，高度赞扬了黄河在历史发展进程中的孕育作用。“多少英雄的故事，在你的身边扮演。”撷取一点，突出黄河在历史进程中的伟大影响力。接着作者把黄河比喻为“民族的屏障”、“像一个巨人”写出了黄河形象。“筑成我们民族的屏障”，具体化了黄河的呵护作用。最后作者把黄河比喻“民族的伟大精神”“一泻万丈，浩浩荡荡”写出黄河不可阻挡的气势，“将要在你的哺育下发扬滋长”，体现了黄河在精神上对中华民族的滋润作用。从这三个方面，歌颂了黄河的伟大。
第二，音韵明快雄健，节奏鲜明，音节洪亮。全诗以短句为主，兼以长句，长短结合，自由奔放，并且错落有致。在韵脚上，隔二三句韵，形成了自然和谐的韵律。如三个“啊！黄河！”反复出现，与后面的比喻句结合体现了全诗的感情基调。《黄河颂》的艺术力量，首先来源于表现形式的文采美。全篇文采横溢，古风犹存，显示着一种独特的语体风格。诗人适当吸收了一些富于色彩、十分凝练的文言词语，造成语言的丰高多变，生动涵厚，从而形成宏伟、壮丽的艺术特色。全篇的句式长度悬殊甚大短则三字，长则十七字。这种自由诗体的句式所产生的语言节奏，强烈而富于变化，自由而充分地表现了特定的感情内容，全篇语言韵律响亮、节奏铿锵，读起来朗朗上口。尤其独特的是巧妙地运用了双声叠韵词。由声母相同的两个音节构成的双声和由韵母相同的两个音节构成的叠韵，是汉语独有的语音特点。“叠韵如两玉相叩，取其铿锵。”“双声如贯珠，取其宛转。”两者的使用，能大大增强语言的表现能力。本诗中，诸如澎湃、周遭、宛转、连环等双声叠韵词多达十来个。它们均匀流贯于全诗之中，遥遥相对，配合使用，造成了绘声绘形、美妙动听的特殊艺术效果。
第三，注重刻画黄河形象的气势美。诗中“黄河滚滚”以及“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜；/浊流宛转，/结成九曲连环”等句，在读者面前展开一幅宏大的波澜壮阔的雄伟图画！冼星海在《我怎样写〈黄河〉》中说，为了表现颂歌的气势，“由男高音独唱，歌带悲壮，在伴奏可以听出黄河奔流的力量”。而此诗的创作更好地体现了这一要求。如“向南北两岸/伸出千万条铁的臂膀”一句，把黄河比喻为一个巨人，黄河主流是巨人的躯干，黄河流域中的无数条支流就是“巨人”身上千万条“铁的臂膀”和“一泻万丈，/浩浩荡荡”体现了气势磅礴、勇不可挡的气度和力量，正足以激发民族的精神和信念。
1938年11月武汉沦陷后，诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险急流、怒涛漩涡、礁石瀑布，目睹黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。次年1月抵达延安后，酝酿并写出了《黄河大合唱》组诗。本首诗即为组诗八章中的第二篇。
《黄河颂》是一首反映抗日救亡主题的抒情诗，此诗亦是诗人对黄河唱出的颂歌，诗人用澎湃的热情地讴歌了黄河的宏伟气势、源远流长，对中华民族的孕育和巨大的保护作用，歌颂了中华民族坚强不屈的民族精神，表达了中华儿女的坚强决心和一往无前的勇气。全诗语言奔放，意境开阔高远，气势磅礴，充满力量，读来一气呵成，激情澎湃，给人以强烈的精神震撼。
这首诗着眼于“歌颂”，在结构上与组诗第一章《黄河船夫曲》是紧密相承的。《黄河颂》中，诗人作为时代的歌手出现，他站在高山之巅，代表祖国英勇的儿女，向着黄河唱出了颂歌，用澎湃的激情热情地讴歌了黄河的宏伟气势、源远流长，对中华民族的孕育和巨大的保护作用，并表达了学习黄河精神，铸就像它一样伟大坚强的决心。
层次结构
诗人开篇就以呼告的手法直接称读者为“朋友”，这是诗人抒发感情的需要，直接揭示黄河形象和它所表现出来的民族精神，点明“歌颂黄河”这一主题。之后是“望”中所见，描绘了黄河波涛澎湃、“浊流宛转”、浩浩荡荡的气势。接着分三个层次赞颂黄河：赞颂黄河养育了中华民族；赞颂黄河的历史贡献，像一道天然屏障保卫着中华民族；指出黄河的地理优势，赞颂黄河对中华民族精神的滋润。最后由实到虚，歌颂黄河地域宽广，泽及众生，并代表中华儿女发出要向它学习的誓言。
接下来由“我”落笔，由“我”的“望”引出对黄河形象的描写，一直统领到“把中原大地，劈成南北两面”而所“望”的内容，既有写实的成分，也有雄奇瑰丽的想象，条理清楚，章法谨严：先是近镜头特写——“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜”；再是俯瞰全景式的总写——“浊流宛转，/结成九曲连环”；然后是纵向描写黄河的流向——“从昆仑山下/奔向黄海之边”；最后横向展开到黄河流域两岸——“把中原大地/劈成南北两面”。可以说层次清楚，条理分明，为下文的“颂”作了很好的铺垫。
艺术特色
《黄河颂》旋律激昂，气势磅礴，充满了强的冲击力和震撼力，展示了黄河桀骜不驯的血性和中华民族的英雄气概。在写作上有以下几个特点。
第一，比喻象征手法的运用。对黄河的“颂”是通过三类比喻逐层展开的。作者首先把黄河比喻为“民族的摇篮”、“五千年的古国文化”的发源地，高度赞扬了黄河在历史发展进程中的孕育作用。“多少英雄的故事，在你的身边扮演。”撷取一点，突出黄河在历史进程中的伟大影响力。接着作者把黄河比喻为“民族的屏障”、“像一个巨人”写出了黄河形象。“筑成我们民族的屏障”，具体化了黄河的呵护作用。最后作者把黄河比喻“民族的伟大精神”“一泻万丈，浩浩荡荡”写出黄河不可阻挡的气势，“将要在你的哺育下发扬滋长”，体现了黄河在精神上对中华民族的滋润作用。从这三个方面，歌颂了黄河的伟大。
第二，音韵明快雄健，节奏鲜明，音节洪亮。全诗以短句为主，兼以长句，长短结合，自由奔放，并且错落有致。在韵脚上，隔二三句韵，形成了自然和谐的韵律。如三个“啊！黄河！”反复出现，与后面的比喻句结合体现了全诗的感情基调。《黄河颂》的艺术力量，首先来源于表现形式的文采美。全篇文采横溢，古风犹存，显示着一种独特的语体风格。诗人适当吸收了一些富于色彩、十分凝练的文言词语，造成语言的丰高多变，生动涵厚，从而形成宏伟、壮丽的艺术特色。全篇的句式长度悬殊甚大短则三字，长则十七字。这种自由诗体的句式所产生的语言节奏，强烈而富于变化，自由而充分地表现了特定的感情内容，全篇语言韵律响亮、节奏铿锵，读起来朗朗上口。尤其独特的是巧妙地运用了双声叠韵词。由声母相同的两个音节构成的双声和由韵母相同的两个音节构成的叠韵，是汉语独有的语音特点。“叠韵如两玉相叩，取其铿锵。”“双声如贯珠，取其宛转。”两者的使用，能大大增强语言的表现能力。本诗中，诸如澎湃、周遭、宛转、连环等双声叠韵词多达十来个。它们均匀流贯于全诗之中，遥遥相对，配合使用，造成了绘声绘形、美妙动听的特殊艺术效果。
第三，注重刻画黄河形象的气势美。诗中“黄河滚滚”以及“惊涛澎湃，/掀起万丈狂澜；/浊流宛转，/结成九曲连环”等句，在读者面前展开一幅宏大的波澜壮阔的雄伟图画！冼星海在《我怎样写〈黄河〉》中说，为了表现颂歌的气势，“由男高音独唱，歌带悲壮，在伴奏可以听出黄河奔流的力量”。而此诗的创作更好地体现了这一要求。如“向南北两岸/伸出千万条铁的臂膀”一句，把黄河比喻为一个巨人，黄河主流是巨人的躯干，黄河流域中的无数条支流就是“巨人”身上千万条“铁的臂膀”和“一泻万丈，/浩浩荡荡”体现了气势磅礴、勇不可挡的气度和力量，正足以激发民族的精神和信念。
这首诗以咏梅为题，处处围绕着一个“梅”字落笔，描绘出了一幅凌寒独放的早梅图。
诗一开头就标出兔园是因为建安王萧伟与梁孝王刘武有着许多相似之处。《史记·粱孝王世家》云：“于是孝王筑东苑，方三百余里。广睢阳城七十里。大治宫室，为复道，自宫连属于平台三十余里。得赐天子旌旗，出从千乘万骑。东西驰猎，拟于天子。出言跸，入言警。招延四方豪杰，自山以东游说之士莫不毕至。”而建安王萧伟《梁书》本传云：“伟少好学，笃诚通恕，趋贤重士，常如不及。由是四方游士、当世知名者，莫不毕至。齐世，青溪宫改为芳林苑。天监初，赐伟为第，伟又加穿筑，增植嘉树珍果，穷极雕丽，每与宾客游其中，命从事中郎萧子范为之记。梁世藩邸之盛，无以过焉。”建安王萧伟的芳林苑，恰似梁孝王刘武的兔园。诗中的兔园，意即指芳林苑。园中百卉，独咏梅花是因为梅花自有它独特的标格。正当冰封大地、万木萧疏之时，梅花已预报了春天的来临，所以说“惊时最是梅”。“惊”字用拟人笔法，突出梅花对节令转换的特殊敏感，尤为醒目。
“衔霜当路发”四句，则具体地描绘梅花的高标逸韵。它不畏严寒，凌霜傲雪，嫣然开放。正因梅花盛开，霜落其上，故曰“衔”。正因梅花盛开，千娇百媚，与白雪相映成趣，故曰“映”。却月观，凌风台，想必是园中的主要景点，自然梅花更盛。“雪虐风饕愈凛然，花中气节最高坚。”（陆游《落梅》其一）一个“横”字，写出了梅花凌寒怒放的高贵品格；一个“绕”字，写尽了梅花俏丽报春的妩媚情态。从语法上讲，“衔霜”、“映雪”是动宾结构，“枝横”、“花绕”是主谓结构，这样就错落有致地写出了满园梅花盛开、光彩照眼的动人情景。
满园梅花动诗兴。诗人不禁由花事联想到人事，想起了人世间许多悲欢离合的故事。汉武帝的陈皇后，擅宠骄贵，终因骄妒失宠，退居长门宫，愁闷悲思，闻司马相如工文章，遂奉黄金百斤，令为解愁之辞，相如为作《长门赋》，中云：“左右悲而垂泪兮，涕流离而纵横。舒息悒而增欷兮，屣履起而彷徨。……夜曼曼其若岁兮，怀郁郁其不可再更。”故诗曰：“朝洒长门泣”。《史记·司马相如传》载：“相如之临邛，从车骑，雍容闲雅甚都；及饮卓氏，弄琴，文君窃从户窥之，心悦而好之，恐不得当也。既罢，相如乃使人重赐文君侍者通殷勤。文君夜亡奔相如，相如乃与驰归成都。”文君之父卓王孙开始反对两人的婚事，后经劝说，不得已而“分予文君僮百人，钱百万，及其嫁时衣被财物。”后汉武帝命相如为中郎将，建节出使西南少数民族地区，“至蜀，蜀太守以下郊迎，县令负弩矢先驱，蜀人以为宠。于是卓王孙、临邛诸公皆因门下献牛和酒以交欢。卓王孙喟然而叹，自以得使女尚司马长卿晚，而厚分与其女财，与男等同。”故诗曰：“夕驻临邛杯。”
“朝洒”二句，一悲一喜，一离一合，形成鲜明的对比。而两事都与司马相如有关。写兔园之梅，为何联想到司马相如呢？因为司马相如和梁孝王还有一段因缘。梁孝王到首都长安，带来邹阳、枚乘、庄忌等一批文士，相如见而悦之，遂借口有病而辞官游梁，梁孝王令与诸生同舍，一住几年，乃著《子虚赋》（见《史记·司马相如传》）。诗人是将建安王比作梁孝王，将芳林苑比作兔园，而将自己比作司马相如。有人说：“长门借喻闺妇，临邛借喻游子，意谓闺妇方见梅伤春时，而游子亦罢饮思家也。”（何融《何水部诗注》）这种理解似失之于浅俗，与整首诗的基调亦不尽吻合。建安王萧伟爱客接士，何逊以卓越的才能得到他的信任和重用，遂引为水曹行参军兼记室，日与游宴，深被恩礼。何逊正是踌躇满志的时候，似不应有消极悲愁之叹。
最后“应知早飘落，故逐上春来”二句，寓有人生有限，应当及早建功立业的思想。整首诗的基调还是积极向上的。作者是以司马相如自喻，借咏梅来表现自己坚定的情操和高远的志向。陆时雍所说：“何逊好梅，梅诗绝未见佳，其所好在形骸之外。”（《古诗镜》卷二十二）尚属皮相之见。
全诗把情、景、理相结合，景中寓情，情中有理，通过一种完美的交融，寓情于物，将梅花作为自己的化身，描述了一副栩栩如生的艺术形象，表现诗人不趋炎附势，疏枝独立不失气节的品德。